martes, 23 de mayo de 2017

2ESO: Trabajo grupal sobre el desarrollo histórico de la música pop

Mensaje para el alumnado de 2º de ESO.

Por grupos de hasta 4 personas, vais a realizar una investigación y presentación de la evolución de la música pop. A continuación, como en el trabajo que hicisteis sobre Flamenco, tenéis las pautas y documentos de trabajo.

Pautas generales para la realización:
La tarea que debéis realizar consiste en la realización de una presentanción Power Point (o similar) sobre el tema asignado en clase.

En la presentación debéis desarrollar y elaborar el tema por décadas.

La extensión mínima es de 8 diapositivas.
En la portada  (que no cuenta como diapositiva) debe constar el nombre del trabajo y los nombres de los participantes. Debe contar con un índice.
Deben aparecer las fuentes de información que habéis consultado al final de la presentación.
Debéis usar imágenes, vídeos, etc.
Podéis consultarme las dudas que tengáis por correo o en clase.
 
EL TRABAJO SE EXPONDRÁ EN CLASE y deberán intervenir todos los miembros del grupo.

Todas las presentaciones, sin excepción, deberán estar el día que asignemos. Antes debéis enviármelas por correo para su revisión y calificación previa.


EVALUACIÓN

GRUPO 1:
El Jazz

GRUPO 2:
El rock de los años 50

GRUPO 3:
 Los años 60


GRUPO 4:
 Los años 70

GRUPO 5:
 Los años 80


GRUPO 6:
 Desde los 90 en adelante


GRUPO 7: 
La música en  España desde los años 30 a los 80.


Os dejo una presentación que os puede servir de ayuda.



martes, 16 de mayo de 2017

Vuestros mixes

Aquí tenéis vuestros mixes con Indicredibox.
  1. Carmen
  2. Ana
  3. Álvaro
  4. Ignacio
  5. Manuel
  6. Alba
  7. Mónica
  8. Ana
  9. Pablo
  10. Mercedes
  11. Marta
  12. Alfonso
  13. Paula

  14. Marta
  15. Julia ( y 2)
  16. Pablo
  17. Irene y María
  18.  María
  19. Elena
  20. Daniela
  21. Pablo
  22. Lucía
  23. Manuel
  24. Rafael
  25. Ángela
  26. Carmen
  27. Carlota
  28. Gema
  29. Antonio

2ESO: 1ª tarea con Audacity

Mensaje para el alumnado de 2º de ESO.

1ª tarea con Audacity:
 Debes crear tu propia creación musical con Audacity. Para ello, prueba los enlaces del mensaje anterior y realiza combinaciones con ellos. Puedes usar un único enlace o varios.

El resultado debes exportarlo a mp3 y enviármelo al correo. Debe tener una duración superior a 2 minutos, pero no vale que sea siempre lo mismo, deberás ir introduciendo modificaciones. El nombre del archivo debe ser el tuyo, y si quieres, el nombre que le pongas a la composición.

Instrucciones de manejo:
 Para poder exportar a mp3, posiblemente necesites descargar el archivo lame_enc.dll (clic aquí para descargarlo). Este archivo deberás dejarlo en la carpeta de Audacity, la primera vez que quieras exportar te pedirá que lo localices. Recuerda dónde lo dejaste, una vez que lo hayas seleccionado desde el programa no te lo volverá a pedir.

Antes de empezar a grabar, deberás indicarle al programa que quieres que grabe lo que suena en el ordenador. En la pestaña desplegable selecciona Stereo Mix.  
Justo al lado tienes el controlador de volumen de entrada, procura que esté en una posición que asegure que se escucha a una intensidad adecuada, ni fuerte porque distorsionaría (el programa te avisa poniendo en rojo su esquina superior izquierda), ni muy débil porque no se oiría lo suficiente. Quizá tengas que hacer alguna prueba.

 
Pon el programa a grabar antes de iniciar la reproducción de lo que quieras, luego cortamos lo que sobre.
Una vez que hayas terminado, te vas a Archivo y Exportar como mp3. Le pones el nombre que quieras (en este caso, tu nombre y si quieres, nombre de la composición) seguido de la extensión ".mp3" (sin comillas) y me lo envías.
 

miércoles, 3 de mayo de 2017

2ESO: Guía de Incredibox


Mensaje para el alumnado de 2º de ESO.

 Vamos a crear música con una divertida herramienta que se llama Incredibox. Esta herramienta se basa en el BeatBox, un tipo de música en el que se imitan instrumentos con la voz y que seguramente os suene.
http://www.incredibox.com/



¿Qué tenemos que hacer? Crear nuestra propia composición, grabarla mediante la propia herramienta y enviármela por correo. Para ello, entráis en la web Incredibox y os ponéis a probar, experimentar, trastear... con cualquiera de las cuatro versiones que hay (cualquiera es válida). 

Básicamente, hay que "vestir" a cada personaje con la prenda que tiene debajo (arrastra hasta ponérsela al personaje) y que aporta distintos sonidos cada una de ellas. Esas prendas están organizadas en cuatro categorías: Beats (golpes, percusión), Effects (efectos), Melodies (Melodías) y Voices (Voces), con varios tipos en cada una. Ahí está donde tenéis que probar para ver qué combinaciones os gustan.
Imagen extraída de http://tic-tacmusic.blogspot.com.es

Una vez que hayáis probado todo lo que puede ofrecer Incredibox y estéis listos para grabar pulsáis (arriba a la izquierda) Record.    
Imagen extraída de http://tic-tacmusic.blogspot.com.es

Arriba comenzará a correr el tiempo que estéis grabando, el mínimo para poder guardar son 10 cuadritos (loops) y el máximo son 40. Si no llegas a esos 10 cuadritos, la herramienta no te dejará guardarlo. ¡OJO! No se trata de que sean dos minutos de más de lo mismo, intentad que haya algo de variedad...

Imagen extraída de http://tic-tacmusic.blogspot.com.es


Poniendo el ratón sobre un personaje podemos: 
    -quitarlo y dejar un lugar libre para otro personaje, 
     -silenciarlos* a todos menos a ese personaje en cuestión (un solo), o 
     -viceversa silenciar* sólo a ese personaje (pero sin eliminarlo).
                                           *los personajes silenciados aparecen en gris.
Imagen extraída de http://tic-tacmusic.blogspot.com.es


 En la esquina superior derecha de los personajes hay un botón de bonus que se libera si cumples determinados requisitos.



Una vez que hayamos grabado nuestra pieza, pulsamos STOP. Te saldrá este cuadro en el que debes pulsar Share my mix (comparte mi mezcla):

Después te sale un cuadro para completar. En él ponemos el correo al que lo queremos enviar (el vuestro), vuestro nombre, el título de la composición y, si queréis, a quién se lo dedicáis.
 Si todo ha ido bien, os volverá a salir otro cuadro. En el que podréis compartir vuestra creación o descargarla. IMPORTANTE: Debéis copiar el link que os aparece en azul y enviármelo por correo.


Mi agradecimiento a Dani Virgili, del blog http://tic-tacmusic.blogspot.com.es, del que he sacado algunas imágenes que están indicadas como tales.


miércoles, 26 de abril de 2017

2ESO: Mi árbol genealógico musical

Mensaje para 2º de ESO.

La música pop pasa por modas: unas canciones triunfan un tiempo y luego se olvidan; pero algunas no, triunfan un tiempo y se acaban quedando en la sociedad.

¿Qué vamos a hacer?
Entre toda la clase, vamos a intentar reconstruir las canciones que han sido número 1 en las listas de éxitos a lo largo de la historia reciente y construir nuestro árbol geneálogico de canciones. Lo haremos a lo largo de la semana que viene en clase.

¿Qué  necesito saber?
Necesitas saber tu fecha de cumpleaños (¿difícil, eh?) y la de cuatro familiares más, pueden ser padres, hermanos, tíos, primos, abuelos... los y las que queráis. Más interesante será si entre ellos hay más de dos o tres años de diferencia. En total, cinco fechas de nacimiento.

Vale, ya sé las fechas, ¿qué hago con ellas?
Vas a entrar aquí (Los 40: El número 1 cuando naciste fue...) que recoge el número 1 de Los 40 Principales en España desde 1966. También lo puedes consultar en Playback.fm o en everyhit pero son unas listas internacionales, que también nos permite llegar más lejos en el tiempo (hasta 1900 la primera y hasta 1945 la segunda), por si queréis investigar fechas de abuelos o alguien que haya nacido antes de 1966. O también puedes contrastar la canción que estaba de moda aquí, con la que estaba en otros sitios. 

Tanto en uno como en otro, tienes que introducir día, mes y año para obtener la canción número 1 del momento. Las canciones que obtengas las vas guardando porque la necesitarás para más adelante.

¿Y después?
Aquí debajo tenemos varios muros (en uno no cabe todo :-( ) interactivos y colaborativos creados con la herramienta Padlet. Yo ya he empezado con mis canciones en el muro 1 para que os sirva de ejemplo. El mural que vamos a elaborar es "Nuestros árboles genealógicos musicales"y sólo cambia el muro en el que escribimos (del 1 al 6, según orden de lista).



¿Cómo trabajar con Padlet?

Trabajar con Padlet es muy sencillo. necesitáis la clave que os he dado en primer lugar para poder editar. Le dáis a I have a password y la ponéis.

Para trabajar más cómodamente, podéis pulsar el primer botón de la columna derecha que os dirigirá a a Padlet a pantalla completa.


En el muro que se os abre, hacéis doble click en cualquier sitio y se os abre un cuadro de texto, en el que en primer lugar ponéis vuestro nombre y debajo una sencilla descripción del familiar (no hace falta dar nombres ni fechas, eso es para vosotros para buscar...) y la canción y el artista correspondiente.  Podéis arrastrar los globos de texto y vídeos, pulsando sobre ellos y arrastrando, como también podéis usar cursivas, negritas, podéis agrandar o achicar los cuadros, etc.


Para poner vídeos, pulsáis en el botón de la cámara de vídeo, se os abre una ventana y le ponéis la URL del vídeo de Youtube de la canción que tendréis que haber buscado.


A partir de esta primera búsqueda, haremos otros trabajos más adelante. Os dejo el muro que ya he empezado con las canciones de mi familia, para que también os sirva de ejemplo, ¡a buscar!

MUROS DE LA TAREA

Muro 1: Del 1 al 4 de la lista de clase

Muro 2: Del  5 al 10 de la lista de clase

Muro 3: Del  11 al 15 de la lista de clase

Muro 4: Del  16 al 20 de la lista de clase

Muro 5: Del  21 al 25 de la lista de clase

Muro 6: Del  26 al 30 de la lista de clase

martes, 28 de marzo de 2017

2ESO: Kahoot de palos flamencos

Mensaje para el alumnado de 2º de ESO.

Demuestra que eres capaz de reconocer los palos flamencos jugando a Kahoot y alcanza el 1er puesto.

Con tu dispositivo, entra en Kahoot.it y sigue las instrucciones que aparecen pantalla: Tendrás que introducir un código numérico y luego tu nombre para unirte al juego.

https://play.kahoot.it/#/?quizId=0079f6f2-9e37-471c-827a-d944d031a387

martes, 21 de marzo de 2017

2ESO: Palos del flamenco para examen

Mensaje para el alumnado de 2º de ESO

Aquí os dejo los palos que debéis reconocer auditivamente, junto con algunas claves para su reconocimiento:
1)Alboreá
se canta casi exclusivamente en las bodas gitanas, habla de la novia, de la celebración, de la virginidad de ésta, etc. Nombra el yeli en el estribillo que es lo que se canta cuando la novia pasa la prueba del pañuelo, por lo que también son comunes las alusiones a las tres rosas. El ritmo puede ser ternario (1-2-3) o de hemiolia (1-2-3-1-2-3 / 1-2-1-2-1-2), acompañado por la guitarra o a palo seco.
Lista de reproducción



2) Alegrías
 cante típico de Cádiz. Se caracteriza por su farfulleo inicial tirititrán-trán-trán, atribuido al cantaor Ignacio Espeleta tras olvidársele la letra en plena actuación. Es música alegre y festiva en ritmo de hemiolia como las Bulerías (1-2-3-1-2-3 / 1-2-1-2-1-2) pero un poco más lentas (tempo medio).
Lista de reproducción


3) Bulerías
palo por antonomasia de Jerez. Su nombre podría derivar de “bullería” o “burlería” debido a su carácter fiestero y bullicioso. En principio no era un palo, sino que era un remate para terminar una juerga flamenca (fin de fiesta por bulerías), no tenía un repertorio propio sino que usaba canciones flamencas o no, o letras improvisadas, cosa que se sigue haciendo. Pertenece a la familia de la soleá, pero es más rápida que ésta y con un mayor 'jaleo'. Su ritmo es de hemiolia (1-2-3-1-2-3 / 1-2-1-2-1-2) a tempo rápido.
Lista de reproducción

4) Carceleras
Cante a palo seco inspirado de ambiente carcelario, que suele narrar el dolor por la pérdida de libertad, el no poder a sus familias, la enfermedad… muchas veces se habla de la injusticia hacia los gitanos. Al oído puede parecer una saeta pero se distingue en su temática.
Lista de reproducción

5) Colombianas
Pertenece al grupo de los cantes de ida y vuelta. A pesar de su nombre, no tiene nada que ver con Colombia, sino que lo inventó Pepe Marchena. El ritmo es cuaternario ( _ - 2 - 3 - 4) a tempo medio, tiene un aire alegre y una melodía bastante reconocible.
Lista de reproducción

6) Fandangos
Cante muy antiguo e importante de origen afroamericano como muestra el sufijo "-ango" (como el tango). Hay muchísimas variantes locales y personales pero pero lo más importantes del fandango son su ritmo ternario (1 - 2 - 3) a tempo medio y la alternancia entre voz y guitarra.
Lista de reproducción

7) Guajira
Procedente de Cuba, la guajira se caracteriza por su ritmo de hemiolia (1-2-3/1-2-3/1-2/1-2/1-2) y su carácter alegre, junto con su ritmo cadencioso (tempo medio: no muy rápido pero tampoco muy lento). La guajira, como otros palos de Ida y Vuelta, emplean la estofa llama décima, que suele hablar de temas relacionados con Cuba, la Habana, la mulata, el puro, el bohío (cabaña) o animales exóticos... Suelen empezar con un ayeo largo y adornado, mientras la guitarra hace su acompañamiento característico para después empezar con la letra.
Lista de reproducción


8) Rumba
Procedente de Cuba, a España llegó por los puertos de mar donde se fue aflamencando dando lugar a diversas variantes, quizá una de las más conocidas sea la rumba catalana. Su ritmo es binario ( _ 2 - 3 - 4) rápido. La rumba es muy común en todo tipo de fiestas, sobre todo en la Feria, por ello, la rumba se ha introducido muchísimo en la música pop.
Lista de reproducción

9) Tangos
Como el fandango, procede de la música afroamericana (sufijo “-ango”) de la que deriva el tango argentino e incluso el reguetón. Su ritmo es binario ( _ 2 - 3 - 4) a tempo medio.
Lista de reproducción

10) Tanguillos
Muy famosos por ser empleados en los Carnavales de Cádiz. Se denominan así para diferenciarlo de los tangos. Están en compás binario ( _ 2 - 3 - 4), más rápido que el tango. Su letra suele ser sarcástica o de elogio a Cádiz.
Lista de reproducción

11) Tarantas y mineras
Cantes de Levante, en ritmo libre derivados del fandango. Se cantan acompañadas de la guitarra que rellena los huecos entre tercios de cante. Suelen ser muy virtuosas y complejas de cantar y suelen aludir, con un fuerte componente de denuncia social,  a la mina con sus dolores, esfuerzos y pérdidas personales. El vocabulario empleado recurre a la elementos como el carburo, la barrena, etc. relacionados con el trabajo de la mina.
Lista de reproducción

12) Saeta
Cante a palo seco cantado en las procesiones de Semana Santa al paso de las imágenes. Su tema suele es religioso, su ritmo es libre y altamente adornado.
Lista de reproducción

13) Seguiriyas
Junto con la soleá es el cante más esencial del cante jondo por la profundidad extrema del quejío y su desgarrada solemnidad. La seguiriya tiene muy poca letra y mucho quejío, además de tratar de temas bastante trágicos.

Se caracteriza por un rasgueo inicial de la guitarra parecido a un redoble de tambor  que se detiene con dos solemnes acordes, tras el que el cantaor emite un farfulleo "tirí tirí tirí tirí" y/o un ayeo en su lugar, un cante corto, sin grandes alardes vocales, y tras una nueva intervención de la guitarra, el cantaor realiza un cante valiente, muy melismático. Su ritmo es como el de la soleá pero invertido, aunque se puede confundir con ella. El tempo es muy lento.
Lista de reproducción


14) Sevillanas
Muy conocidas, están en compás ternario rápido (1-2-3), realmente no son un palo flamenco. Algunas cantan a Sevilla, al paisaje andaluz, otras cantan al amor, etc. y muchas de ellas cantan a la festividad del Rocío o a la Feria, entre otros temas, como pueden ser los bíblicos.
Lista de reproducción

15) Soleá
Junto con la seguiriya, estilo más esencial del cante jondo. Similar a las bulerías, con quienes comparte familia, pero más lenta y cadenciosa y con menos 'jaleo'. Cuidado que se parece mucho a la seguiriya.
Lista de reproducción.


martes, 7 de febrero de 2017

2ESO: Investigaciones sobre los palos del Flamenco

Mensaje para el alumnado de 2º de ESO.

Para comenzar este trabajo debes haber finalizado el trabajo anterior de investigación sobre aspectos básicos del Flamenco.

Ahora debéis realizar un segundo trabajo (en grupos de hasta 4 personas) sobre los palos del Flamenco.  A continuación tenéis las pautas y documentos de trabajo.

Pautas generales para la realización:
La tarea que debéis realizar consiste en la realización de una presentanción Power Point sobre el tema asignado en clase.

En la presentación debéis responder, como mínimo, a las cuestiones que os planteo pero no tenéis que ir poniendo la pregunta con su respuesta, sino que son sólo puntos obligartorios a tratar. Tomadlo, como si fuesen epígrafes. Si ponéis más información, se contará positivamente. La mayor parte de la información necesaria está en los documentos de trabajo, pero podéis buscar más información por vuestra cuenta si queréis. La investigación y elaboración de la presentación se hará en clase.

La extensión mínima es de 8 diapositivas.
En la portada  (que no cuenta como diapositiva) debe constar el nombre del trabajo y los nombres de los participantes. Debe contar con un índice.
Deben aparecer las fuentes de información que habéis consultado al final de la presentación.
Debéis usar imágenes, vídeos, etc.
Podéis consultarme las dudas que tengáis por correo o en clase.
 
EL TRABAJO SE EXPONDRÁ EN CLASE y deberán intervenir todos los miembros del grupo.

Todas las presentaciones, sin excepción, deberán estar el día que asignemos. Antes debéis enviármelas por correo para su revisión y calificación previa.



EVALUACIÓN

Temas: ítems y fuentes de información
(pincha sobre tu tema para descargarte la información correspondiente)

-Los cantes a palo seco o sin guitarra: Tonás, Martinetes, Carceleras, Debla, Saetas, Toná-Liviana, Cantes camperos o de faena (de trilla, de siega, de ara, aceitunera…), romances (a palo seco) o corridos.
-La familia de la Soleá: Soleares, Bulerías, Bulerías por Soleá, Caña, Polo, Jaleos, Chuflas, Alboreá, Bambera, Romance (a guitarra), Giliana.
Grupo a: María M., Mercedes, Alfonso, Ana C., Manuel dlS

Grupo b: Marta H., Carlota, Mónica, Daniela, María R.

-La familia de las cantiñas o cantes de Cádiz: Cantiñas, Alegrías,  Caracoles, Mirabrás, Romeras, Zapateados
-La familia de la Seguiriya: Seguiriyas, Cabales, Liviana, Serrana

Grupo: Julia, Marta M., Pablo G., Pablo R., Irene. 

-La familia del Fandango: Fandangos comarcales, Fandangos naturales, Otros Fandangos.
-La familia de la Malagueña: Verdiales, Bandolás (o Fandangos abandolaos), Jabegotes, Malagueñas, Jabera, Rondeña, Granaínas, Media Granaína
-Los cantes de Levante: Taranta, Minera, Murciana, Levantica, Cante de madrugá, Taranto, Cartagenera

Grupo: Elena, Pablo M., Carmen V., Ángela, Manuel T.

-La familia de los Tangos y Tientos: Tangos, Garrotín, Tientos, Mariana, Farruca, Tanguillos. Zapateado, Zambra
-Los cantes de Ida y Vuelta / americanos: Guajiras, Colombiana, Peteneras, Rumbas, Milongas, Vidalita.

Grupo: Ignacio, Gema, Lucía, Antonio, Paula L.

-Los géneros del folclore: Campanilleros, Alboreá, Bambera, Cachucha, Mosca, Zambra del Sacromonte, Nanas, Panaderos, Pregones, Sevillanas, Villancicos, Zorongo
-Estilos modernos: Canción española o copla, canción flamenca del pop, canastera, recitado, galeras, pasodoble flamenco, marcha de procesión “flamenca”, la galiana

Grupo: Álvaro, Carmen B., Alba, Ana T., Rafael

sábado, 4 de febrero de 2017

2ESO: Artículo "En Jerez hierve ya el flamenco"

Ya sabemos que Manuel Bohórquez es uno de los críticos e investigadores del Flamenco más importantes. Hace unos días compartía con vosotros su artículo del año pasado. Ha dedicado una entrada en Expoflamenco al Festival de Flamenco de Jerez que este año cumple 21 ediciones.

En Jerez hierve ya el flamenco 

por Manuel Bohórquez Casado


Febrero nos trae el Festival de Jerez, que es para muchos aficionados el mejor de todos. La ciudad gaditana es cuna de buen flamenco desde hace casi dos siglos, donde han nacido muchos de los mejores cantaores de la historia, como, por citar solo a dos, Chacón y Manuel Torres; bailaoras como La Macarrona y La Malena, y guitarristas como Javier Molina, Manuel Morao, Paco Cepero y Moraíto. Sin Jerez, el flamenco no sería lo que es. No sé dónde está el secreto o cuál es el misterio, pero ese milagro ocurre en esa zona del mundo y no en otro lado. En Sevilla, por ejemplo, el flamenco no atraviesa su mejor época, a pesar de sus peñas, los tablaos y la Bienal. Fue la Meca en el siglo XIX y en el XX, pero en la actualidad no es ni la sombra de lo que fue. Se han perdido aquellos locales donde se reunían los artistas cada día para hablar de arte y meterse en fiesta. Vas a Sevilla, te dan ganas de tomar una copa con los artistas y te preguntas que dónde paran. En ningún sitio, eso se acabó. Entras en Triana y, salvo que te encuentres por casualidad a alguno, parece que has entrado en cualquier otro barrio de España, con lo que Triana fue. Recuerdo con añoranza la Taberna El Altozano, del gitano Joselito Lérida, donde te solías encontrar con El Mimbre, Pansequito, Manuel Molina, El Marsellés, Aurora Vargas, Naranjito y muchos más. O El Morapio, en la calle Pelay Correa, donde paraban muchos de los que formaron Triana Pura: El Pati y Pastora; El Herejía, El Breva, El Juani, El Coco, Pepa la Calzona o La Frasca. Paseabas por La Cava, la calle Pages del Corro, y veías andar a personas, artistas o no, que iban derramando canela en rama por las aceras. En Jerez, en cambio, siguen existiendo tabernas, tabancos y locales modernos donde te encuentras con frecuencia a los artistas de la tierra: Fernando el de la Morena, Luis el Zambo, El Capullo, Diego Carrasco, Mateo Soleá y un sinfín de ellos. Y, además, te das un paseo por La Plazuela o el Barrio de Santiago y aún huele todo a flamenco, las pescaderías y carnicerías, los bares, las casas. Ya sé que habrá quien diga que nada en Jerez es como hace algunas décadas, como ocurre en Cádiz, Sevilla o Málaga. Pero en Jerez sigue hirviendo el flamenco, como hierven aún los pucheros en algunos sitios de esa mágica ciudad. Dentro de poco tienen el Festival de Jerez, uno de los mejores del mundo, pero, además, han creado otro festival paralelo, el Festival Flamenco Off Jerez, que parece consolidarse, y otro más, que celebrará este año su primera edición. Estos dos, creados aprovechando el ambiente y el tirón del festival que hoy nos ocupa. Y luego están las peñas flamencas. En ninguna ciudad del mundo puede darse la concentración de artistas y espectáculos que va a tener lugar este mes en Jerez. En ninguna. Vienen aficionados y aficionadas de todo el mundo, unos a disfrutar del buen ambiente y de los espectáculos y otros a participar en los muchos cursos que se darán este mismo mes, de artistas que a veces solo van a eso, a dar cursos, porque el mundo quiere aprender flamenco. Naturalmente, alguna vez he ido al Festival de Jerez y luego me he perdido por las calles más típicas de la ciudad para vivir ese ambiente y, con algo de suerte, poder estar en alguna fiesta particular o reunión de artistas como algunos de los citados. El que vive ese ambiente una vez, regresa al año siguiente, porque no hay nada que enganche más a este arte que una reunión de genios en un tabanco, disfrutando entre ellos, improvisando, contando anécdotas y mostrándose tal y como son de verdad, sin nadie que les diga dónde tienen que ponerse o cómo se deben vestir. Este año volveré a Jerez, o esa es mi intención, porque un día o dos en esa ciudad, con el ambiente ya narrado, te carga las pilas para el resto del año.  

miércoles, 1 de febrero de 2017

2ESO: Artículo "La cita jonda es en Jerez"

Manuel Bohórquez es uno de los críticos e investigadores del Flamenco más importantes. Ha dedicado una entrada en Expoflamenco al Festival de Flamenco de Jerez que este año cumple 20 ediciones.


La cita jonda es en Jerez
por Manuel Bohórquez Casado

Con independencia de la calidad o no de la programación del Festival de Jerez de cada año, en la que siempre podemos encontrar motivos más que suficientes para desplazarnos y disfrutar de aquello que más nos guste o interese, siempre es un placer ir a esta ciudad tan flamenca para sentirse eso, flamenco, andando por sus barrios, recordando cómo eran aquellas calles hace más de un siglo y aquellos patios de vecinos donde cantar, tocar la guitarra o bailar era algo tan natural como vivir. Tuve la inmensa suerte de tratar personalmente a artistas como Tío Borrico, Terremoto, Parrilla, El Sordera o María la Burra, quienes me contaron cómo era el día a día de los vecinos de esos barrios tan flamencos, como San Miguel o Santiago, en los que la vida era tranquila y en armonía. Ya no es lo mismo, aunque Jerez sigue siendo una ciudad en la que el flamenco es la almendra de la vida para muchas personas. Cuando voy al festival, que lo he hecho muchas veces, compruebo que hay dos festivales distintos, el de los teatros y las salas comerciales, y el de las peñas y las tabernas. A diferencia de Sevilla, en Jerez hay ambiente flamenco en sus calles, los artistas se siguen buscando para echar un ratito de fiesta y aún es posible emocionarse viendo cómo anda Diego Carrasco por sus calles o cómo marca el compás Fernando el de la Morena en la desgastada barra de madera de un tabanco. Revuelves una esquina y te encuentras a El Bo o El Chícharo tan maqueados que parece que van a una recepción con el Rey. En Jerez todo huele a flamenco y cuando llega el festival, mucho más. Miedo me da cuando leo los problemas por los que atraviesa esta cita anual con el arte jondo, las amenazas que se ciernen sobre el Teatro Villamarta y la desgana de quienes años atrás vivían en un entusiasmo permanente. Ni pensarlo quiero, porque Jerez ha luchado mucho por mantener este ya importante festival. No fue fácil fundar una cita de este corte en una ciudad donde tanto gusta el ratito de arte en la taberna o en una plaza cualquiera, de una manera anárquica, sin premeditación. No se entendería el flamenco sin Jerez, sin sus grandes artistas, algunos de ellos inmortalizados en bronce, que forman ya parte del paisaje urbano y sentimental de la ciudad. Jerez siempre fue cantera y esa cantera no está ni mucho menos agotada, porque no paran de salir artistas jóvenes que llevan el arte de la tierra por todo el mundo. Y que, además, traen el mundo entero al arte de la tierra. La ciudad se llena de personas de casi todos los países con motivo del festival, que vienen a disfrutar del flamenco y también del ambiente y de la hospitalidad de sus vecinos. No hay ningún sitio en el mundo donde se pueda disfrutar del flamenco como se hace en Jerez, algo que han logrado todos y cada uno de los artistas que ha dado esta tierra, desde los ya míticos Frijones o Javier Molina hasta Fernandito Terremoto, Moraíto Chico y El Torta, que nos dejaron aún jóvenes y vistieron de luto a miles de corazones en todo el mundo. La cita de este mes es en Jerez de la Frontera, la tierra de estos genios y de otros que, por fortuna, siguen con nosotros. Lo mejor del baile, el cante y el toque flamencos se darán cita dentro de una semana y ojalá acompañe el tiempo y la luz alumbre las noches de compás y pellizcos. Que no decaiga Jerez, porque si decayera, por las razones que fueran, dejaría de latir el corazón del verdadero flamenco. Larga vida, pues, al festival y a ese templo que es el Teatro Villamarta. Y a las peñas de la ciudad, que tan buena labor hacen a lo largo de todo el año. Y a los artistas y los buenos aficionados, que son el alma, la base del milagro jondo de Jerez.